Hollywood penuh sesak dengan nama-nama besar dan merek rumah tangga sehingga, terlepas dari bakat atau sentralitas mereka dalam industri, orang-orang kecillah yang berisiko tersapu sepenuhnya. Semua orang tahu, misalnya, siapa Stan Lee. Semua orang tahu apa yang dia maksud baik untuk industri film dan buku komik. Semua orang tahu karakter yang dia bantu ciptakan, cerita yang dia bantu hidupkan. Mereka mengingat cameo-nya, kehadirannya yang tak terlukiskan baik di dalam maupun di luar layar, dan dapat mengartikulasikan apa yang dia maksudkan bagi mereka dan bagaimana dia membantu membentuk kehidupan mereka (masa kanak-kanak atau sebaliknya).
Ketika dia meninggal, orang-orang berduka. Mereka menandai perjalanannya dengan maraton yang penuh air mata dari film-film Marvel favorit mereka, tersendat di setiap penampilannya di layar dan bersatu sebagai sebuah komunitas. Hal yang sama terjadi dengan penggemar horor ketika George Romero meninggal di 2017, dan dengan penggemar komedi ketika Gene Wilder meninggal pada 2016, dan dengan penggemar sci-fi ketika Leonard Nemoy meninggal pada 2015, dan dengan seluruh generasi penonton bioskop yang tumbuh di Aladdin (1992) dan Nyonya Doubtfire (1993) ketika Robin Williams meninggal pada tahun 2014.
Setiap tahun ada kerugian, dan baru-baru ini lebih dari bagian yang wajar. Bahkan orang-orang terkenal seperti itu Batman membintangi Adam West dan Pembantaian Texas Chainsaw visioner Tobe Hooper tidak dapat mengambil bagian dalam memoriam Oscar tahun lalu. ” Jika bahkan mereka berlalu begitu saja, peluang apa yang dimiliki pembuat film lain, sama berbakatnya (tetapi tidak begitu terkenal) untuk mendapatkan gurun pasir mereka yang adil ?
Saya khawatir hal itu mungkin merupakan takdir akhir dari salah satu Penny Marshall, aktor yang dicintai dan disutradarai yang meninggal minggu ini pada usia lanjut 75. Dia memiliki karir yang luas yang dimulai pada akhir 1960-an, setelah kejadian sistem studio lama runtuh, dan membentang jelas sepanjang 2016. Dia memainkan setiap bagian yang dibutuhkan darinya, dari pemain kecil hingga wanita terkemuka hingga wanita yang memanggil tembakan di belakang kamera, dan dia melakukannya dengan lebih baik daripada hampir setiap orang lain dalam bisnis ini.
Meskipun pekerjaannya sebagai aktris adalah yang paling produktif, namun perannya yang singkat tapi penting sebagai sutradara telah meninggalkan dampak yang paling abadi pada warisannya di Hollywood. Dimulai dengan komedi aksi Whoopi Goldberg Jumpin ‘Jack Flash (1986) – pokok masa kanak-kanak di rumah saya di mana Goldberg memainkan mata-mata pengganti di atas kepalanya untuk sahabat pena elektronik dan Jack O-ganda yang sebenarnya (Jonathan Pryce), dalam apa yang pada dasarnya adalah a baik versi tahun ini The Spy Who Dumped Me (2018) – Marshall mendemonstrasikan bakat mencampur genre dan menceritakan kisah-kisah wanita yang akan berguna baginya sepanjang sisa kariernya.
Itu adalah proyek berikutnya sebagai sutradara, komedi Tom Hanks yang dinominasikan Oscar Besar (1988), yang mengokohkannya sebagai sesuatu selain studio gun-for-rent: seseorang yang dapat memberikan produksi yang bijaksana, emosional dan berseni yang melampaui pertimbangan dasar dari materi yang dia kerjakan. Di bawah arahannya, Hanks dapat memanfaatkan anak terdalamnya dan memberikan energi bersemangat yang dibutuhkan film dalam setiap adegannya. Dia bisa menyeimbangkan kepolosan masa kecilnya yang bermata lebar dengan beban berat dunia dewasa, saat-saat kesembronoan remaja dengan drama dunia nyata yang serius, dan tidak pernah sekalipun kehilangan alur yang coba dikejar oleh film. Bukti positif dari sentuhannya adalah betapa membosankan dan tidak bernyawa model serupa 13 Going on 30 (2004) minus kehadiran tunggalnya di lokasi syuting.
Sungguh mengherankan bahwa dia gagal mendapatkan nominasi Oscar untuk karyanya Besar, meskipun Hanks dan tim penulis film mendapatkan itu. Faktanya, dia tidak akan pernah mendapatkan pengakuan dari Akademi untuk karyanya, terlepas dari seberapa sering film itu sendiri menjadi pesaing penghargaan utama dan seberapa besar reputasi mereka tumbuh dengan publik bioskop umum di tahun-tahun berikutnya.
Film berikutnya datang dua tahun setelah itu, dengan tahun 1990-an Awakenings (1990)Berdasarkan kisah nyata tentang seorang dokter inovatif (Robin Williams) yang menemukan cara untuk menghidupkan kembali bangsal yang penuh dengan pasien koma (terutama diperankan oleh Robert De Niro), dan masalah yang timbul dari pengobatan eksperimentalnya dengan obat dan perilaku mereka. penyesuaian waktu ke kehidupan modern. Film ini mendapatkan lebih banyak penghargaan daripada sebelumnya, termasuk nominasi Oscar untuk penulisan dan akting. Film ini bahkan memperoleh nominasi Film Terbaik yang sangat didambakan dalam tahun yang sangat kompetitif. off terhadap orang-orang seperti Dances with Wolves (1990), Ghost (1990), The Godfather Part III (1990) dan Goodfellas (1990), tapi tidak bisa mengamankan nominasi sutradara untuk wanita yang menyatukan semuanya.
Setelah dua tahun berlalu dan berlalu, Marshall memberi kami apa yang mungkin merupakan pencapaian terbesarnya sebagai pembuat film: 1992-an Liga Mereka Sendiri. Sekali lagi berdasarkan kisah nyata, Liga Mereka Sendiri menggambarkan pendirian liga bisbol yang semuanya wanita di Midwest ketika sebagian besar atlet hebat Amerika telah direkrut untuk bertarung dalam Perang Dunia II. Lagi-lagi menampilkan Tom Hanks sebagai manajer kasar The Rockford Peaches, dengan cekatan menyeimbangkan kebutuhan pekerja keras drama berhidung dan komedi riang, adegan olahraga yang penuh aksi dan momen refleksi diri yang tenang. Meski gagal meraih satu pun nominasi Oscar, lebih dari seperempat abad kemudian, film itu masih berlaku sebagai film bisbol terlaris sepanjang masa, menghasilkan lebih dari $ 107 juta di box office. Kompetisi terdekatnya datang lebih dari dua puluh tahun kemudian dalam bentuk 42 (2013), yang bahkan tidak bisa memecahkan angka $ 100 juta dengan keuntungan dari inflasi selama dua dekade di sisinya Rookie of the Year (1993), yang keluar setahun setelahnya Liga Mereka Sendiri, bahkan tidak bisa mengelola setengah dari pendapatan kotor film itu.
Dia terus mencoba-coba di belakang kamera sepanjang 1990-an dan awal 2000-an, tetapi empat film pertama ini menentukan cara kita mengingatnya sekarang: pencipta yang brilian, berwawasan, sangat manusiawi dan sangat berempati yang hasratnya untuk drama manusia nyata hanya ditandingi oleh kegembiraan komedi yang dia ambil dalam menggambarkannya. Dia adalah seorang sutradara yang luar biasa, aktris yang luar biasa dan kontributor sayang bagi lanskap film modern. Dan, tentu saja, dia akan sangat dirindukan setelah kepergiannya.
